Η αύξηση των θεατών στα θέατρα της πόλης αποτελεί πρωταρχικό σκοπό της νέας εταιρείας «ΘΕΑ.ΜΑ.» (Θέατρα Μακεδονίας), που φέρει την υπογραφή της οικογένειας Γισγάκη. Εκτός από το Θέατρο Αριστοτέλειον, στο δυναμικό της, ανήκει από το 2015 και το Θέατρο Αθήναιον, ενώ ταυτόχρονα, κάνει άνοιγμα στα θεατρικά δρώμενα της πόλης, με δικές της παραγωγές, συμπαραγωγές και συνεργασίες. Το όραμα της ΘΕΑ.ΜΑ. είναι να παράγει πρωτογενές πολιτιστικό προϊόν, με έδρα τη Θεσσαλονίκη. Να απασχολεί ανθρώπινο δυναμικό, καλλιτεχνικό, τεχνικό και διοικητικό, κυρίως από Β. Ελλάδα, να συνεργάζεται με οργανισμούς και δημιουργούς σε τοπικό, εθνικό αλλά και διεθνές επίπεδο. Βασικοί άξονές της είναι οι: ψυχαγωγία, εκπαίδευση, καικοινωνική προσφορά. Οι ιδιοκτήτες κ.κ. Τέλης και Αλέξης Γισγάκης, στη συνέντευξη τύπου που δόθηκε, στο «La Place Mignonne» αναφέρθηκαν λεπτομερώς στο όραμά και τους σκοπούς του νέου εγχειρήματος. Η «ΘΕΑ.ΜΑ.», μεταξύ άλλων, έχει στόχο να δώσει βήμα και να αναδείξει καλλιτέχνες και δημιουργούς σε τοπικό, αλλά και πανελλαδικό επίπεδο, να συνεργαστεί με οργανισμούς, καλλιτεχνικές ομάδες και δημιουργούς, να παρέχει υψηλή ποιότητα υπηρεσιών και θεαμάτων προς το κοινό.
Το Κουκλόσπιτο (Νόρα) του Χένρικ Ίψεν, παρουσιάζεται στο Θέατρο της οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής.
Εκατόν σαράντα χρόνια σχεδόν, μετά την πρώτη του εμφάνιση στην ευρωπαϊκή θεατρική σκηνή, το αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν, διατηρεί αναλλοίωτη τη δύναμή του, χάρη στην ανατρεπτική του φύση και την εκρηκτική του ένταση. Ο ήχος της πόρτας που κλείνει πίσω της η Νόρα, αφήνοντας σύζυγο και παιδιά, φτάνει μέχρι τις μέρες μας. Γραμμένο το 1879, το έργο του μεγάλου Νορβηγού συγγραφέα, συντάραξε την εποχή του και υπήρξε καταλυτικό για την εξέλιξη της θεατρικής τέχνης. Η Νόρα -πρόσωπο μυθικό για τη σύγχρονη δραματουργία— γίνεται στην εποχή μας, ένα σύμβολο όχι μόνο για την γυναίκα, αλλά γενικότερα για τον άνθρωπο.
«Είμαι σαν εσάς, λατρεύω τα μήλα» ονομάζεται το θεατρικό έργο της Θηρεσίας Βάλζερ (Theresia Walser), στο οποίο συναντιούνται τρεις σύζυγοι πρώην δικτατόρων στα παρασκήνια, για μία εν αναμονή συνέντευξη τύπου όπου θα συμμετέχουν περίπου 100 δημοσιογράφοι για μια ταινία μεγάλου μήκους με θέμα τις βιογραφίες τους. Συμμετέχει ένας διερμηνέας, ο οποίος μεταφράζει όλες τις συνομιλίες.
Αν και αναφέρονται μόνον με τα μικρά τους ονόματα, οι τρεις τους παραπέμπουν σε πραγματικές «πρώτες κυρίες». Πρόκειται για την κυρία Ιμέλντα (Μάρκος, χήρα του δικτάτορα Φέρντιναντ Μάρκος των Φιλιππίνων και πρώην βασίλισσα ομορφιάς), την κυρία Μάργκοτ (Χόνεκερ, Υπουργός Παιδείας της Λαϊκής Δημοκρατίας της Γερμανίας (ΛΔΓ) και χήρα του Έριχ Χόνεκερ, Γενικού Γραμματέα του Κομμουνιστικού Κόμματος της ΛΔΓ) και η κυρία Λάιλα (-Μπεν Άλι, σύζυγος του προέδρου της Τυνησίας Ζιν ελ Αμπιντίν Μπεν Άλι μέχρι το 2011, κομμώτρια, με σπουδές της Γαλλικής Λογοτεχνίας, ποιήτρια. Ο τίτλος του θεατρικού έργου είναι φράση από το ποίημά της που υπάρχει και στο κείμενο.
Η ομάδα Πλεύσις, συμπληρώνοντας 20 χρόνια δημιουργικής πορείας, παρουσιάζει τη νέα της δημιουργία «Ιntimate» για τρεις παραστάσεις (23, 24, 25 Σεπτεμβρίου) στο Blackbox. Ένα θέαμα όπου το σωματικό θέατρο, ο σύγχρονος χορός, το εικαστικό περιβάλλον και τα ηχοτοπία (live electronics) του Μηνά Εμμανουήλ συνυπάρχουν επί σκηνής.
Αντλώντας έμπνευση από την «ποιητική του χώρου» του G. Bachelard, οι δύο ερμηνευτές, σαν δύο ενήλικα παιδιά που δημιουργούν παιχνίδια στην άμμο, ξεδιπλώνουν εικόνες διαλόγου και πάλης με υλικά, αντικείμενα που περιβάλλουν τη ζωή μας. Με οδηγό την ποιητική της φαντασίας δίνουν μορφή επί σκηνής στην πολυδιάστατη σχέση του ονείρου με την πραγματικότητα. Σταδιακά, έρχονται αντιμέτωποι με τους λαβύρινθους της ύπαρξης: την αλήθεια και το όνειρο, τη μνήμη και τη λήθη, το χρόνο και τη φθορά, τη ζωή και το θάνατο.
Ένα μουσικό ταξίδι πίσω στον χρόνο. Ένα ταξίδι στο χρόνο με τις ωραιότερες μουσικές και τραγούδια που που σημάδεψαν τις δεκαετίες 1930 – 1940 – 1950. Τραγούδια των πιο μεγάλων Ελλήνων συνθετών. Απο τον Αττίκ, τον Γιαννίδη και τον Χαιρόπουλο, μέχρι τον Σουγιούλ, τον Μουζάκη και τον Χιώτη. Και τόσους άλλους... Οι μουσικές εκπλήξεις θα διαδέχονται η μία την άλλη σε μια παράσταση, όπου οι συντελεστές ερμηνεύουν νοσταλγικά τραγούδια που ακόμη και σήμερα σιγοψιθυρίζουν οι άνθρωποι γύρω μας («Άρχισαν τα όργανα», «Το τραμ το τελευταίο», «Ο μήνας έχει εννιά», «Παιδιά, της Ελλάδος παιδιά», «Ασ’ τα τα μαλλάκια σου», «Ένα βράδυ που 'βρεχε», «Απόψε το κορίτσι θέλει θάλασσα», «Μια ζωή την έχουμε» και «Ας ερχόσουν για λίγο» κα). Πρόκειται για τραγούδια που καλούν τον κόσμο να σιγομουρμουρίσει, να χορέψει, να ερωτευτεί με ταγκό, ρομάντζες, βαλς, καντάδες, δημοτικά, ακόμη και πατριωτικά και τα περίφημα αρχοντορεμπέτικα, γνωρίζοντας πάντα την αποθέωση από το κοινό. Ο θεατής θα ακούσει μια υπέροχη ιστορία.
Η παράσταση «Όταν ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί» του Ερρίκου Ίψεν, που ανέβηκε πέρυσι στη σκηνή του Υπογείου σε παραγωγή του Θεάτρου Τέχνης με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, παρουσιάστηκε στο Όσλο στις 13 Σεπτεμβρίου στο «Διεθνές Φεστιβάλ Ίψεν» που διοργανώνεται κάθε δύο χρόνια από το Εθνικό Θέατρο της Νορβηγίας.
Στο σημαντικό αυτό φεστιβάλ, θέατρα και ομάδες από όλο τον κόσμο παρουσιάζουν, κατόπιν αυστηρής επιλογής, τη δουλειά τους πάνω στον Ίψεν ή «με αφορμή τον Ίψεν». Στο φετινό πρόγραμμα, παραστάσεις από τη Νορβηγία, τη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Ζιμπάμπουε, την Ιταλία, αλλά και διεθνείς συμπαραγωγές, συνομίλησαν με την εκδοχή του Θεάτρου Τέχνης πάνω στο κύκνειο άσμα του μεγάλου Νορβηγού. Η παράσταση του Δημήτρη Καραντζά με τους (αλφαβητικά): Αλεξία Καλτσίκη, Μαρία Κεχαγιόγλου, Περικλή Μουστάκη, Ρένη Πιττακή, Μιχάλη Σαράντη, Μενέλαο Χαζαράκη πραγματοποιήθηκε στο Όσλο με μεγάλη επιτυχία.
H ΚΑΤΕΡΙΝΑ επιστρέφει στην πόλη που γεννήθηκε! Από Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου Για 10 παραστάσεις Στο Θέατρο ΕΓΝΑΤΙΑ
Η παράσταση του Γιώργου Νανούρη που συγκλόνισε κοινό και κριτικούς ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη , μετά την μεγάλη επιτυχία που γνώρισε για 2 συνεχόμενες χρονιές στην Αθήνα ! Στο θέατρο Εγνατία , από την Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου, για δέκα μόνο παραστάσεις.
Στη συνέχεια η παράσταση θα ταξιδέψει στη Ζυρίχη στο 2ο Φεστιβάλ Ελληνικού Θεάτρου Ελβετίας (10 Οκτωβρίου) και στο Λονδίνο σε συμπαραγωγή Ark4Art - Hellenic Centre (7-8 Νοεμβρίου). Στο θέατρο ΛΙΘΟΓΡΑΦΕΙΟ στην Πάτρα θα πραγματοποιήσει 4 παραστάσεις 14 -15 και 21-22 Νοεμβρίου.
Η παιδική σκηνή του Χρήστου Τριπόδη και η θεατρική εταιρία «Μέθεξις» παρουσιάζουν τον Παπουτσωμένο Γάτο στο θέατρο Εγνατία, 24 -25 Σεπτεμβρίου και 1 -2 Οκτωβρίου ! Ο Χρήστος Τριπόδης ανεβάζει τον αγαπημένο γάτο των παιδιών στη σκηνή για να παίξουμε μαζί και να παρασυρθούμε στο παραμύθι του. Στην παράστασή μας, ο παπουτσωμένος γάτος αναλαμβάνει να διασκεδάσει τα παιδιά στη νέα παραγωγή της θεατρικής εταιρίας Μέθεξις. Τους ρόλους ερμηνεύουν με ανεβασμένη ενέργεια οι γνωστοί ηθοποιοί από το θέατρο και την τηλεόραση, Δημήτρης Ζωγραφάκης ( Μαρία η Άσχημη), Χρήστος Τριπόδης (Κόκκινο Δωμάτιο, 10η εντολή), Κατερίνα Ζιώγου (Ντόλτσε Βίτα, Safe Sex), Παναγιώτης Καρμάτης (Μαύρα Μεσάνυχτα), Ειρήνη Ψυχράμη και ο Αλέξανδρος Σαριπανίδης (Κόκκινο Δωμάτιο). Μια διαδραστική παράσταση, που δίνει την ευκαιρία στα παιδιά να βοηθήσουν τον παπουτσωμένο γάτο να φέρει εις πέρας το σχέδιο του. Ένα σχέδιο πολύ δύσκολο, αφού πρέπει να μετατρέψει το φτωχό αφεντικό του, το Γιωργάκη σε πρίγκιπα μέσα σε τρεις ημέρες. Ο μόνος τρόπος είναι να ερωτευθεί η πριγκίπισσα τον Γιωργάκη. Θα τα καταφέρει να μετατρέψει και να βελτιώσει τη ζωή του μυλωνά; Ο παπουτσωμένος γάτος δίνει ένα μάθημα ελπίδας, σκέψης, επιτυχίας, αγάπης, αλληλεγγύης προς τον διπλανό μας και ειλικρίνειας. Μια κωμωδία με πολύ μουσική για μικρά και μεγάλα παιδιά, διαδραστική, όπου οι θεατές συμμετέχουν στην παράσταση και έτσι γίνονται και αυτοί πρωταγωνιστές του έργου.
